吞剑所用是真的剑 而不是魔术把戏 科学家用X光为吞剑者正名

古今中外，无论历史上的卖艺人，还是现代的魔术师，都喜欢表演吞剑的绝技，那么这个是真的插进去了吗？

看这位老兄的表演真是神乎其是啊

首先，不存在任何欺骗，吞剑者真实地吞下了剑，但是他们是有技巧的啊，从这张图和剑的比较可以看出，剑真的是可以插进去的！

据《新科学家》报道，丹·梅尔当众在伦敦韦尔科姆收藏馆吞咽了三把完整的剑。梅尔是国际吞剑协会(SSAI)的会长，他们的口号是：吞剑至柄。

X光照片能够证明其真实性，那需要花费很多年的时间去掌握这门艺术，甚至有很多爱好者最终都没有学会。大多数的职业吞剑人每天都还在进行练习。

真正技巧说了也不是谁能学会的了，还是欣赏一下这位老兄的X光图吧！

电影的监制是徐克，导演是尔冬升，原著是古龙。

徐克是香港新武侠浪潮的领军人物；尔冬升是当年邵氏武侠电影的当家小生，出演过1977的电影《三少爷的剑》；古龙是已经逝去的香港新武侠小说的扛鼎人物之一。

这三个人物的跨时空的碰撞，会擦出什么样的火花？

徐克近几年痴迷于电影特效，好像已经不能自拔；尔冬升从《新不了情》、《门徒》一路走来，已经颇具文艺范儿了；《三少爷的剑》是古龙晚期很有影响力的作品。

回到电影里，不得不说这部电影还算相当不错了，古龙的小说有其不好改编的一面：古龙的小说里有一个凶险无比，步步惊心的奇诡江湖。但他更注重于对人性、心理的描写。《三少爷的剑》原著人物关系设定也比较复杂。语言风格也是典型的“古龙式”。但不知是不是因为受了古龙先生当时病情的影响（小说成于1977年，当时古龙发现已染肝病），整部作品就带着浓重的悲苦的情绪，充满了对生与死、爱与恨、名和利、高贵与卑鄙的终极式的追问和叹息 。

电影里基本基本也保留了原著的主要情节。但是却删掉了许多对话和人物的内心活动，代之以改编后的人物对白，使整个故事的感染力降低不少。

比如说在村子里，村民说：“你们在这帮武林人士，只知道谋私利”。对白显得非常生硬。

而奇怪的是这句话居然打动了燕十三。

与之类似的还有谢晓峰（三少爷）的性格，他厌倦江湖是肯定的，但他对女性的态度来自于什么原因，原著里并没明确交代，而只是用一些对男女感情的古龙式的感叹和追问带过。

而电影里则给出了理由，而且通过回忆不断强化之。其实这样对看过原著的人来讲，只会觉得可笑。

还有燕十三告诉晓峰：毋需杀人~~

总觉得燕十三的“悟道”、“觉悟”显得突兀。

总之，原著里无论燕十三，还是三少爷，都是给人亦正亦邪，正远多于邪的感觉，而电影里对人物的刻画和交代有些仓促。

所以说，电影用高超的特效手段打造出了故事发生的各种场景，颇具奇幻色彩，但故事本身带来的冲击力反而变小了。

说起特效，我觉得部《三少爷的剑》应该是“徐老怪”最满意的一步了吧。真可谓不疯魔不成活啊！从早期的《蜀山》到后来的《新蜀山》；从《新龙门客栈》到《龙门飞甲》，再到《大话西游伏妖篇》等等，徐老怪简直就是强迫症发作啊！

来一起管窥一下这个电影的造型和特效。

制作精良堪超《加勒比海盗》。

鬼气森森。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。

剑气纵横三千里，一剑光寒十九州

电影里还成功的设计出了燕十三的“夺命十三剑”，三少爷的“谢氏剑法”，剑招或凌厉、或飘逸，感觉精彩炫酷极了。

听说动作导演是元彬，好像设计过《新龙门客栈》的动作戏。

如果抛开原著，这部电影绝对不失精彩。

但如果比照古龙的原著，电影则已经有武而无侠，“得其形而忘其意了”，电影里对江湖人生、家国情仇等的 讨论，甚至远不如《笑傲江湖》和《黄飞鸿》系列，遑论《门徒》、《旺角黑夜》呢？

正所谓“成也特效，败也特效”矣~

(2017-04-14)